Un cuervo empolla los ojos de su padre es la primera exposición individual del artista Enrique López Llamas (Aguascalientes, 1993) en la ciudad de Guadalajara. El título de la muestra alude a la famosa expresión popular cría cuervos y te sacarán los ojos. Este refrán hace referencia a la ingratitud de las personas, particularmente de los descendientes hacia sus progenitores, dado que el cuervo, ave carroñera, se alimenta de animales muertos.
López Llamas retuerce el refrán con la intención de suprimir la mirada como un acto para reencarnar los ojos; de sustraerla como un acto de rebeldía en contra de la genealogía familiar; de aniquilar cualquier esperanza de ser autoridad. Este cuervo en particular no se deshace del órgano visual, lo cuida, lo protege, lo quiere y lo abraza. El artista nos entrega a la vista los ojos que, como dos tibios huevos en un nido, se empollan.
López Llamas reinterpreta la obra Hooded Crows (Cuervos encapuchados, 1891), del pintor sueco Bruno Liljefors. La atmósfera silvestre de la que se apropia el artista hidrocálido a través de una intervención de sitio específico nos sitúa en un frondoso paisaje de espesa maleza casi monocromática. Una escenografía construida por gruesas pinceladas que a la distancia forman un ambiente narrativo, mientras que al acercarse a contemplar sus detalles se nos abren otros paisajes de carácter indeterminado.
Las propiedades de la pintura, óleo mezclado en antidepresivos, ansiolíticos, antipsicóticos y analgésicos molidos, producen una textura porosa, rocosa y dura. Dicha condición pictórica articula las tensiones entre lo delirante de la representación, quasi alucinación, y los estados de ánimo de un sistema nervioso fuera de órbita. Las diez pinturas en bastidor desdoblan, por medio de un lenguaje abstracto, la narración de la gran pintura mural, cuyo cuervo en cualquier momento emprenderá el vuelo.
A través de este ejercicio pictórico expandido, López Llamas estructura un nido cuyos huevos retinianos se desprenden en una imagen hecha trizas.
Un cuervo empolla los ojos de su padre es la primera exposición individual del artista Enrique López Llamas (Aguascalientes, 1993) en la ciudad de Guadalajara. El título de la muestra alude a la famosa expresión popular cría cuervos y te sacarán los ojos. Este refrán hace referencia a la ingratitud de las personas, particularmente de los descendientes hacia sus progenitores, dado que el cuervo, ave carroñera, se alimenta de animales muertos.
López Llamas retuerce el refrán con la intención de suprimir la mirada como un acto para reencarnar los ojos; de sustraerla como un acto de rebeldía en contra de la genealogía familiar; de aniquilar cualquier esperanza de ser autoridad. Este cuervo en particular no se deshace del órgano visual, lo cuida, lo protege, lo quiere y lo abraza. El artista nos entrega a la vista los ojos que, como dos tibios huevos en un nido, se empollan.
López Llamas reinterpreta la obra Hooded Crows (Cuervos encapuchados, 1891), del pintor sueco Bruno Liljefors. La atmósfera silvestre de la que se apropia el artista hidrocálido a través de una intervención de sitio específico nos sitúa en un frondoso paisaje de espesa maleza casi monocromática. Una escenografía construida por gruesas pinceladas que a la distancia forman un ambiente narrativo, mientras que al acercarse a contemplar sus detalles se nos abren otros paisajes de carácter indeterminado.
Las propiedades de la pintura, óleo mezclado en antidepresivos, ansiolíticos, antipsicóticos y analgésicos molidos, producen una textura porosa, rocosa y dura. Dicha condición pictórica articula las tensiones entre lo delirante de la representación, quasi alucinación, y los estados de ánimo de un sistema nervioso fuera de órbita. Las diez pinturas en bastidor desdoblan, por medio de un lenguaje abstracto, la narración de la gran pintura mural, cuyo cuervo en cualquier momento emprenderá el vuelo.
A través de este ejercicio pictórico expandido, López Llamas estructura un nido cuyos huevos retinianos se desprenden en una imagen hecha trizas.
Un cuervo empolla los ojos de su padre es la primera exposición individual del artista Enrique López Llamas (Aguascalientes, 1993) en la ciudad de Guadalajara. El título de la muestra alude a la famosa expresión popular cría cuervos y te sacarán los ojos. Este refrán hace referencia a la ingratitud de las personas, particularmente de los descendientes hacia sus progenitores, dado que el cuervo, ave carroñera, se alimenta de animales muertos.
López Llamas retuerce el refrán con la intención de suprimir la mirada como un acto para reencarnar los ojos; de sustraerla como un acto de rebeldía en contra de la genealogía familiar; de aniquilar cualquier esperanza de ser autoridad. Este cuervo en particular no se deshace del órgano visual, lo cuida, lo protege, lo quiere y lo abraza. El artista nos entrega a la vista los ojos que, como dos tibios huevos en un nido, se empollan.
López Llamas reinterpreta la obra Hooded Crows (Cuervos encapuchados, 1891), del pintor sueco Bruno Liljefors. La atmósfera silvestre de la que se apropia el artista hidrocálido a través de una intervención de sitio específico nos sitúa en un frondoso paisaje de espesa maleza casi monocromática. Una escenografía construida por gruesas pinceladas que a la distancia forman un ambiente narrativo, mientras que al acercarse a contemplar sus detalles se nos abren otros paisajes de carácter indeterminado.
Las propiedades de la pintura, óleo mezclado en antidepresivos, ansiolíticos, antipsicóticos y analgésicos molidos, producen una textura porosa, rocosa y dura. Dicha condición pictórica articula las tensiones entre lo delirante de la representación, quasi alucinación, y los estados de ánimo de un sistema nervioso fuera de órbita. Las diez pinturas en bastidor desdoblan, por medio de un lenguaje abstracto, la narración de la gran pintura mural, cuyo cuervo en cualquier momento emprenderá el vuelo.
A través de este ejercicio pictórico expandido, López Llamas estructura un nido cuyos huevos retinianos se desprenden en una imagen hecha trizas.
Marco Valtierra (Guadalajara, 1994) es un curador de arte contemporáneo, egresado de la licenciatura en Historia del Arte de la Universidad de Guadalajara. Es cofundador y director artístico de Espacio Cabeza, un espacio independiente dedicado a la exhibición de las prácticas artísticas en Guadalajara y co-dirige el Laboratorio Curatorial Archipiélago, una iniciativa para la experimentación e investigación de la curaduría y las artes visuales.
Se ha desempeñado como escritor, curador y mediador para diferentes instituciones e iniciativas. En 2019 fungió como asistente de servicios educativos en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA). Fue parte de AIKIDO Guadalajara en PAOS GDL (2018 - 2019); del Mathaf Curatorial Forum. Curating through Catastrophe: Re-imagining Borders and Circulations del Museo Árabe de Arte Moderno (2020); del Seminario Taller de Profesionalización en Museos y Centros Culturales de la Escuela de Curadores del Bajío, MACQ Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro y MUAC Museo Universitario Arte Contemporáneo (2020 - 2021) y, del Seminario Curadurías Situadas del Museo Tamayo (2021).
Sus más recientes proyectos incluyen No existe tal cosa como una biblioteca. Capítulo I: Paisajes particulares, co-curaduría con Caroline Montenat con apoyo a proyectos curatoriales del Patronato de Arte Contemporáneo (PAC), (Espacio Cabeza, Materia de Dibujo Drawing Issues, 2021), Ensayos para un museo sin sitio, co-curaduría con Mayra Vineya con apoyo de la Convocatoria Arte al Parque de la Secretaría de Cultura Jalisco (Laboratorio Curatorial Archipiélago, 2021) y Un cuervo empolla los ojos de su padre, exposición individual de Enrique López Llamas (Proyecto Caimán, 2021).
Vive y trabaja en la ciudad de Guadalajara, México
Marco Valtierra (b Guadalajara, 1994) it´s contemporary art curator, interested in the practices of contemporary art, art writing, aesthetics and the theory of the arts. He has a B.A. in Art History from the University of Guadalajara. He´s currently curator of Espacio Cabeza and co-directs the Laboratorio Curatorial Archipiélago.
He has worked as a workshop leader, curatorial assistant, and cultural and artistic mediator for different initiatives and institutions in Guadalajara. He has been part of Mathaf Curatorial Forum. Curating through Catastrophe: Re-imagining Borders and Circulations of the Arab Museum of Modern Art (2020), of AIKIDO Guadalajara in PAOS GDL (2019) and was a member of the curatorial council of Islands of Art of the University Center of Tonalá (2018).
Lives and works in Guadalajara, Mexico.
